2023年5月に設定された10の新人アーティストオークション記録

2023 年 5 月 18 日にサザビーズニューヨークで開催される NOW イブニングオークション。サザビーズ提供。

ニューヨークの5月オークションシーズンが終了した。

約20億ドル相当の美術品が、クリスティーズ、サザビーズ、フィリップスの大手3社によって2週間で落札された。この金額はかなりの額ではありますが、前年同期に比べて大幅に減少した総額を示しています。たとえば、昨年の売上高は約 25 億ドルでした。主要作品の相次ぐ後期撤退や予想を下回る驚くべき売り上げも、不確実な経済情勢の中で流動する美術市場への懸念を和らげるにはほとんど役立たないだろう。

このような全体像にもかかわらず、多くのアーティストが大きな記録を打ち立てています。ここでは、5 月のオークション中に達成された 10 の注目すべき結果を選択します。

ルイーズ・ブルジョワ、スパイダー、1996 年。サザビーズの提供。

高さ10フィート以上、幅18フィートを超えるルイーズ・ブルジョワのそびえ立つブロンズ製のスパイダーは、サザビーズ・コンテンポラリー・イブニング・オークションで3,280万ドルで落札され、オークションで販売された女性アーティストによる最も高価な彫刻となった。

ブラジルの金融サービス会社Fundação Itaúが所有するこの作品は、2019年に同様の作品『スパイダー』（1997年）が樹立した3,210万ドルという過去の記録を破ったところだ。

アーティストの象徴的な「スパイダー」シリーズのうち、オークションで販売された作品は 4 点のみです。この価格はブルジョワにとって新記録を樹立したものの、昨年のアート・バーゼルでハウザー＆ヴィルスが販売した1996年のスチール版彫刻に支払われたと伝えられている4,000万ドルをはるかに下回っている。

ブリンキー・パレルモ、オーネ・タイトル、1970 年。サザビーズの提供。

この作品は布画「Stoffbilder」シリーズのもので、ドイツの抽象画家ブリンキー・パレルモの最高傑作の一つとみなされている。 33歳で亡くなったこの芸術家は、1980年代後半まで米国ではほとんど知られていなかったが、ディア財団がチェルシーで展覧会を開き、同時代のドイツ人ヨーゼフ・ボイスやイミ・クネーベルとともにこの芸術家の作品を展示した。

パレルモの「ストフビルダー」作品のうち、個人コレクションに保管されているものはほとんどありませんが（ほとんどは現在美術館にあります）、それでもこのシリーズから 3 つの作品が過去 1 年間にオークションに掛けられました。

この最新の落札額は、同シリーズの1969年の作品が2022年にクリスティーズで樹立した、同アーティストの過去のオークション記録である560万ドルを余裕で破った。最新の結果は、1週間前にクリスティーズで販売された同シリーズの別の作品に支払われた510万ドルも上回った。

シモーネ・リー、ラス・メニーナス II、2019 年。サザビーズ提供。

シモーネ・リーは、ニューヨークでのセール中に、1週間に2回のオークション新記録を樹立しました。まず、クリスティーズは、21 世紀のイブニングセールでブロンズ彫刻のスティック (2019 年) を 270 万ドルで販売しました。 3日後、サザビーズは『ラス・メニーナスII』（2019年）を310万ドルで売却した。

テラコッタ、スチール、ラフィア、磁器で作られたこの彫刻は、2019年にケープタウンのグッドマン・ギャラリーで初めて展示され、大きさは6フィート×7フィートである。サザビーズはこの作品を「（リーの）高く評価されている作品の特徴である、黒人女性の主体性、主権、アフリカ離散芸術の伝統といったテーマを大胆に喚起させる、まったく魅力的な作品」と評した。

昨年のヴェネツィア・ビエンナーレで米国代表を務め、現在はICAボストンでの個展が広く好評を博しているこのアーティストにとって、これらの売り上げは注目に値する期間を締めくくった。

ニコール・アイゼンマン、ナイトスタジオ、2009 年。サザビーズ提供。

ニコール・アイゼンマンは、今日活動している最も重要な具象画家の一人とみなされています。彼らの作品は、ニューヨーク近代美術館からテート美術館まで、著名な美術館のコレクションに収蔵されています。彼らは、2015 年に名誉あるマッカーサー天才賞を受賞したほか、グッゲンハイムフェローシップ、カーネギー賞も受賞しました。

Night Studio (2009) は、2016 年にニューミュージアムで開催されたアーティストの回顧展「Al-ugh-ories」で取り上げられ、2022 年の巡回ショー「ニコールアイゼンマンとモダンズ: ヘッズ、キス、バトル」の表紙作品にもなりました。

この作品の落札価格は予想を大幅に上回り、2021年にロンドンのクリスティーズで落札された『マーメイド・キャッチ』（1996年）の86万2500ポンド（120万ドル）という同アーティストの過去のオークション記録を上回った。

エル・アナツイ、預言者、2012 年。Christie's Images Limited 2023 の提供。

ガーナ人の彫刻家エル・アナツイの活動は、日常的な素材をトーテム的なインスタレーションに変えることを中心に展開しています。ヴェネツィア・ビエンナーレに二度（1990年と2007年）参加したアーティストの活動は、環境、民族性、消費といったテーマに触れています。

見つかったアルミニウムのボトルキャップと銅線で構成された「Prophet」（2012）は、2012年にアクセル・フェルフォールト・ギャラリーで初めて展示され、見つかった素材に対するアーティストの熟練を実証しています。この作品はクリスティーズ21世紀イブニングセールで予想を123％上回り、230万ドルで落札され、2021年にクリスティーズで販売された『ニュー・レイアウト』（2009年）のアーティストの過去記録である195万ドルをはるかに上回った。

このセールは、アーティストにとって重要な年の始まりとなる。アナツイは、今年後半にテートモダンの広大なタービンホールで主要作品を発表する次のヒュンダイコミッションアーティストに選ばれた。

ダイアンアーバス、写真 10 枚入りボックス、1973 年。Christie's Images Limited 2023 の提供。

20 世紀で最も有名な写真家の 1 人であるダイアンアーバスは、カーニバルの出演者から中産階級の家族に至るまで、あらゆるものの写真を含む幅広い活動で知られています。

この作品には、1962 年から 1970 年の間にアーティストが撮影した 10 枚の写真のポートフォリオが収録されており、当初は 50 枚のエディションとして構想されていました。セット内の写真には、アーティストの有名な一卵性双生児の写真を含む、多数の被写体が含まれています。画家の存命中に販売されたセットはわずか 4 セットでしたが、アーティストの遺産管理団体が予定していた 50 版の印刷を依頼しており、この作品はそれらのセットの 1 つです。

アーバスのオークションにおけるこの新記録は、クリスティーズで78万5,000ドルで落札された、1962年ニューヨーク市セントラルパークの写真「おもちゃの手榴弾を持つ子供」が2015年に樹立した以前の記録を破る。

ジャスティン・カギアット、「美へのアプローチにとって、その体は代替可能である」、2020 年。サザビーズ提供。

ジャスティン・カギアの作品がオークションに二度目に出品されたことは、この日本人アーティストの作品に対する強い需要を示しました。

50万4,000ドルで落札されたカギアのドール3エロス（2020年）は、2022年にオークションデビューを果たした。その年、彼はダラスの倉庫で個展を開催し、彼を代表するニューヨークのグリーン・ナフタリと初の米国での個展を開催した。

美へのアプローチとしては、その身体は代替可能 (2020) で、ぼんやりとした夢のようなスタイルで抽象化と具象化が融合されています。この作品は予想を驚くべき 350% も上回っており、オークションにおけるこのアーティストの作品の初期の強力なペースを確立しました。

ロビン F. ウィリアムズ、氷の女王、2019 年。Christie's Images Limited 2023 の提供。

ロビン F. ウィリアムズの作品では、油絵具、アクリル絵の具、鉛筆、パステルを使用し、さまざまな状況の女性像を大規模なキャンバスに頻繁に描いています。

『Ice Queen』（2019）は、昨年5月に32万7600ドルで落札された『Nude Waiting it Out』（2017）が彼女の最後の記録を樹立して以来、オークションに出品された初めてのアーティストの作品だ。この作品は、アーティストの作品がオークションで初めて6桁の大台を超えたものでした。この作品は中間予想を 87% 上回りましたが、Ice Queen はベンチマークを 243% 上回りました。

PPOW を代表とするこのアーティストは、インスタグラムで 109,000 人以上のフォロワーを抱えており、近年オークションでブレイクした数多くの女性造形アーティストの一人です。

ヴィヴィアン・スプリングフォード、無題 (タンザニア・シリーズ)、1971 年。フィリップスの提供。

アメリカの画家、ヴィヴィアン・スプリングフォードは、これまで見過ごされてきた女性抽象芸術家のグループに属しており、ここ数年で注目が高まっています。抽象表現主義とカラーフィールド運動の中で活動するこのアーティストは、表現力豊かなジェスチャーによる色の使用で最もよく知られています。

スプリングフォードは 2003 年に亡くなりましたが、彼女の作品がオークションにデビューしたのは 2016 年でした。その 2 年後、アルミネ・レックがアーティストの遺産を代理し始めました。 2019年、『UNTITLED』（1975年）は15万ドルで落札され、このアーティストの過去のオークション記録となった。それ以来、スプリングフォードの作品はオークションで一貫して 6 桁の金額で落札されています。

フィリップスで 241,300 ドルで落札されたこの作品は、この市場の勢いに基づいて作られたものであり、このアーティストによる過去 1 年間のオークションで 100,000 ドルを超えた 4 つの作品のうちの 1 つです。

ロイス・ドッド、下見板のある燃える家、2007 年。フィリップスの提供。

ロイスドッドは、20 世紀後半に現れた現代芸術家の新しい波の一員であり、風景、ヌード、静物を描いた観察的な作品で知られています。

96歳のこの芸術家は、コネチカット州グリニッジにある増築されたブルース美術館で今月閉館する彼女史上最大規模の美術館展の対象となっている。この展覧会は、彼女の70年にわたる活動を網羅し、おそらく過小評価されている観察絵画のキャリアに光を当てるものです。

近年、アーティストの市場での活動が活発化している一方で、フィリップスでの『Burning House with Clapboards』（2007）の売却は、オークションにおけるアーティストのパフォーマンスの大きな飛躍を表しています。この作品は、10年前に『Untitled (Cows in a Field)』(1959年)で設定されたアーティストの過去最高額である10,625ドルの20倍以上で落札された。